《襄音》跨媒體藝術呈現 — 聲音展覽及聲景演出

（資料由客戶提供）

“No piece of music can be fully comprehended in one listen”

由藝團敲擊襄策劃，取題為《襄音》的聲音展覽，以跨媒體藝術呈現—融合擊樂與展覽裝置、多頻道聲音裝置及全新委約創作的聲音序列，整輯了藝團數年來的擊樂藝術嘗試。2019年六月，《襄音》受舊金山中華文化中心邀請，首次於三藩市策劃展出。《襄音》同時亦獲選越後妻有大地藝術祭 — 香港部屋2023年的展覽委約，是首個獲選入圍部屋的表演藝術團體。今年展覽由H Queen’s 及 HART 冠名贊助，於6月19日至7月8日對外開放，展覽坐落於中環核心地段、有別於傳統的藝展空間 — H Queen’s 17樓。而六場聲境演出回應展覽主題，選曲配器不局限在傳統敲擊樂器，更多的是音樂廳以外、存在於你我日常生活的物件。

敲擊音律的多端變化，音樂家或作曲家距離完全的破讀還有很遠。他們對於敲擊樂的探索，至今未曾停歇，不斷嘗試以各種日常生活物件作配器，創作出最貼近日常的音樂和節奏。我們甚至能在這些聲音中重新思考「聆聽」的過程和意義，探究聲音如何能勾起我們的回憶，觸發我們的情緒。展覽邀得本地兩位本地作曲家為擊樂和聲音的主題上，作不同面向的藝術回應： 

由聲音藝術家及作曲家趙朗天創作的場域聲音裝置 — “But it’s been a long long while”，作品投影中的法、德城市畫面與中環街景不斷切換，置於裝置內的物件和聲音的錯置與對點中建構聲景。藝術家嘗試在展覽中校正觀者的聆聽外，亦為觀者帶來一次思考「空間」這一議題的機會。

藝術裝置《圈》是作曲家林丰對擊樂藝術的趣味探索。作品以麻雀演奏樂曲，預設的食糊結局、洗牌和樂手即興等不同演奏方式，以聲音影像重塑此趣味盎然的擊樂小品。另外，林丰亦為《襄音》創作聲景作品，從散序的聆聽聚耳純粹的擊響音樂，以新的方式解讀敲擊樂。

展覽的六場聲景演出亦會演繹萊許、約翰基治、楊嘉輝及林丰的音樂作品，配以全新多頻錄像回應擊聲樂韻。觀者可以選擇屬於自己的聆聽角度，從中解讀我們可以如何在音樂廳的空間以外，選擇和演繹音樂。整個展覽及聲景演出是藝團對敲擊樂的又一藝術嘗試，縱使現在無法完全破讀敲擊樂律，我們仍可以先調整聆聽習慣，用「襄聽」發見身邊可以雙重聆聽的音樂。

節目詳情：

展覽日期：19/6 - 8/7 (一至五 13:00-21:00; 六、日及公眾假期 11:00-21:00)
聲景演出日期：19-20,27/6 (18:00 及 20:00)
地點：17/F, H Queen’s (香港中環皇后大道中80號)

展覽期內每日均設有導賞團，歡迎線上預約

預約導賞團：www.art-mate.net/doc/59436
購買演出門票：www.art-mate.net/doc/59384

節目查詢：6351 2673｜[email protected]

#FeelthepulseNOW #ADoubleListen #襄音 #敲擊樂 #Percussion #展覽 #Exhibition #聲景演出 #Performance #音樂 #Music