【狂舞派 3】專訪 Heyo、阿弗、陳心遙：義利之爭 黃藍之外
政府早前宣布將放寬防疫措拖，戲院可於年初七（2 月 18 日）重開，但需配合「安心出行」。由黃修平執導、顏卓靈和蔡瀚億主演的《狂舞派 3》隨即宣布將於當日上畫，揚言「戲院一開，和你重聚」，但大部分 facebook 留言均對要配合「安心出行」入戲院大感保留，紛紛表示「戲院不了」、「等出碟」。
與 Heyo（霍嘉豪）、阿弗、陳心遙的訪問今年初進行，那時候《歡迎嚟到呢座城市》的 MV 已經在網上廣傳超過一個月，大多香港人已經聽過，已經有了他們的看法。哪一句最觸動你？是「捍衛自由係時候發功」還是「我哋為咗發夢可以去到幾盡」？是他們台灣金馬獎頒獎禮表演時，舞台上屏幕投影閃過「民主路」三個字？是背景音樂不停叫喊「香港、香港」，還是演出之後，Heyo 講「香港」然後阿弗接「加油」？
Youtube MV 下有 177 個留言，最多人讚好的是十六個字﹕「光復香港／時代革命／民族自強／香港獨立 」再附上一句《願榮光歸香港》歌詞（672 人按讚，截至 2 月 16 日）。一份報紙形容它「反映香港過去一年的實況」，另一份則說它「完全反映…港人抗爭的心情。」這是他們的解讀。
他們有他們的解讀權利。即便這解讀，與陳心遙、Heyo 和阿弗的解讀截然不同。
阿弗、陳心遙、Heyo
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主題曲定抗爭歌？
《歡迎嚟到呢座城市》的金馬獎版本與電影 MV 版本有異。金馬版的情況要複雜些，往後再談，但以 MV 版來說，創作人的原意不可能是「反映港人抗爭心情」。
《歡迎嚟到呢座城市》是《狂舞派 3》的主題曲，電影前作是《狂舞派》（沒有《狂舞派 2》），早在 2013 年電影上畫後，導演黃修平與監製陳心遙已有拍續集的念頭。《狂舞派》講 Hip Hop，續集也一樣。戲裡面穿插著街舞與說唱。Heyo 和阿弗本身是 rapper，在戲中也演 rapper。拍攝方法主要是由他們先將說唱歌詞寫好，再在鏡頭前以「對嘴」方式攝錄。
電影在 2018 年底開拍，完成後構思主題曲。創作人想，既然電影關於說唱，主題曲也應該用說唱。最好方法是將散布在不同場次的說唱段落拼湊起來。這便是《歡迎嚟到呢座城市》的雛形。
只是雛形。陳心遙又覺得歌曲只有說唱並不足夠。「雖然說唱在香港是愈來愈流行，但並不是街知巷聞，尤其對電影觀眾來說，還未到那種『傳染度』。」他覺得必須加入 Melodic（旋律悅耳的）元素。這也可以從電影擷取﹕電影中有一場是某地產商搞動土儀式，儀式中的音樂，就成為《歡迎嚟到呢座城市》的 Chorus 部份。
於是元素齊備，加上後期製作、編曲，作品完成。陳心遙形容主題曲的創作過程好似「執仔」一樣。「執返阿媽生嘅仔咁，組成返個家庭畀你睇。」雖然後期加工是在 2019 年，但由於所有「仔」都是在抗爭前已出世，所以陳心遙直截了當說﹕「我們創作時和『那場運動』沒有直接關係。」
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大合唱定維穩歌？
時序清楚，意思明確。《歡迎嚟到呢座城市》不是「那場運動」的抗爭歌，最少在三位創作人來說不是。至於對聽眾來說呢，音樂是藝術，解讀無分對錯。
藝術的解讀甚至可以自相矛盾。《歡迎嚟到呢座城市》為人津津樂道的特色之一是 Chorus 的童聲與 Rapper 的說唱摻合。當小孩子唱「全城來肩並肩／人連人手挽手／ 齊祈求快樂到永久 」，Rapper 唸「一個城市應該由佢嘅人民定義／呢啲係我哋嘅事係大家嘅事」，也許是因為前者讓人聯想起「We Connect」而後者令人想到「真普選」吧，其結果就是兩種截然相反的印象﹕衝突，與和諧。
衝突又怎麼可能和諧？可以，在音樂可以。訪問中阿弗用「維穩歌」三個字形容小孩 Chorus 的部份。而陳心遙不認同。「我不會 exactly 用這三個字去形用我的歌。」他說。「我會形容為『大合唱』。」
陳心遙
他解釋說香港樂壇有這樣一個傳統﹕每每在慶典或危難時刻，總會有一夥群星跑出來，大合唱。1991 年華東水災那首叫做《滔滔千里心》，1989 年「民主歌聲獻中華」的主題曲叫《為自由》。2016 年，淘大迷你倉大火，譚詠麟、張學友、陳奕迅、成龍等等唱《真的英雄》。
以前這些歌曲叫做「大合唱」，很少人會稱之做「維穩歌」。
那些年，陳心遙說，是「社會沒那麼多矛盾浮上面的時候」。 聽一首歌的印象，到底是充滿衝突還是和諧，原來未必與歌曲本身有關，純粹是時代產生了聽眾，而聽眾產生了解讀，而解讀不盡相同。
「撇除動機不講，純粹論音樂，這些歌其實沒有問題。大家不是想團結嗎？不是想和衷共濟嗎？想㗎，大家都想。這願望沒有錯。只是今天的環境，我們做不到。」
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觀塘定龍城工廈區？
根據電影介紹和三位受訪者講述的資料，《狂舞派 3》也是這樣一部任人解讀的電影。電影講述一班 KIDA（Kowloon Industrial District Artists，電影自創用語）本來在「龍城工廈區」安心創作，可是工廈區要被改成商貿區。地產商希望延攬 KIDA，搞出一條結合街舞、音樂與塗鴉的「狂舞。街」，也就是塗脂抹粉。於是角色們就面對「公義與私利」（陳心遙語）的兩難。
圖：《狂舞派3》 facebook
電影沒說與香港有關，香港也沒有一個區叫「龍城工廈區」，但故事脈絡令人聯想到觀塘工廈。
1990 年代，香港工業北遷，大量工廈單位丟空，租金低廉，出名窮的音樂人遂進駐。曾經有段日子，觀塘工業區處處 band 房、錄音室、樂器店，紮根的樂隊數目多達兩千。著名的表演場地 Hidden Agenda，便是在 2009 年於觀塘的工廈誕生。
然後政府策劃將觀塘「活化」成商業區。伴隨著 2010 年的「工廈活化計劃」，觀塘工廈租金上漲，音樂人被逼遷。2012 年，「起動九龍東」辦事處成立。翌年（也就是《狂舞派 3》開始構思的一年）起動九龍東搞了個「反轉天橋底行動」，「將觀塘繞道下的空置用地轉化為創意藝術文化用途」，當年 1 月 20 日的開幕禮還意圖舉行「青年樂隊馬拉松」，結果被狠批利用音樂塗脂抹粉，區內樂隊全數罷演，卻在晚上於「反轉天橋底」場地附近自發舉行「反轉天橋底游擊」音樂會。游擊音樂會比官方開幕禮還熱鬧，一個現場聽眾對傳媒嘆道，政府「所有發展計劃已有預設立場」，「文化點綴」的用意只是「令市民不要質疑背後的地產利益」。
在這樣的背景下，許多觀眾對《狂舞派 3》的想像就是批判地產霸權，宣揚藝術風骨。
然而作為電影監製的陳心遙認為，直接用「地產霸權」談這部電影「不夠精準」。
「電影總是『以人行先』。」陳心遙說。「我們不是單純說甚麼是對，甚麼是錯，而是說，每個人的出發點都不相同。」
堅持反叛就叫「對」，碰觸權貴就是「錯」——外人看或許是這回事，但在這部電影，選擇不是那麼分明。如果說《狂舞派》的關鍵詞是「夢想」，《狂舞派 3》的關鍵詞可能是「現實」。訪問中，Heyo 這樣形容他的角色﹕「當他已經確認了自己的夢想，要將這個夢想變成事業，他就發現自己要面對另一堆問題。」
《狂舞派》的英文名叫 The Way We Dance，《狂舞派 3》叫 The Way We Keep Dancing。
電影即將上畫，Heyo 無法劇透更多，但戲中的 Heyo 也叫 Heyo，或許我們也可以看真實的 Heyo 有何經歷﹕真實的 Heyo 也住過工廈。生於 1987 年的他 18 歲出道，十數年來苦練說唱，讀黃錫凌的《粵音韻彙》，為生計做過文職、搬運、音樂會搞手，去海洋公園哈囉喂扮鬼，去精神病院扮精神病人（幫醫生實習），去警察學堂扮賊（被捉拿）。浮沉十載，2016 年自資推出首張個人大碟《花華》，2019 年自資創立公司「原律流」。
右為 Heyo
他沒有放棄 Hip Hop，因此才更清楚明白，要在香港搞起 Hip Hop 文化，不可以無資源。而他相信，長遠而言，這資源一定要由做 Hip Hop 生成。「它一定要自給自足，才能成為一種真正的文化。」Heyo 說。
問題是，誰買單？
為了夢想，你可以去到幾盡？當這「盡」字，不只關乎風骨，也關乎現實。戲裡戲外，各人就有各人選擇。
「迷惘囉﹗」阿弗說。訪問中的他是迷惘的代表，對許多問題的答案都是「迷惘」。他說戲中的自己是個堅持信念的人，現實的他要迷惘得多。「又例如我不做，但其他人做，我可不可以批評別人？我覺得迷惘。」
阿弗
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黃定藍？
《狂舞派 3》講個人取捨，不判斷誰對誰錯。然而在今日的香港，演藝人面對大眾，首先要被判對錯。你要做王喜還是成龍，要做王宗堯還是周柏豪。許多樂迷選擇是否喜愛一個藝人，方法同揀餐廳一樣，首先是 Google 黃藍。
「社會遇到好多事情只會看到兩種態度。」陳心遙說。「但其實不同人往往有不同取態。比如說，有些人是不是可以在一個地方『攞著數』，再在另一個地方做別的事情補償？這裡面光譜可是非常之闊。」
就算是陳心遙、Heyo 和阿弗，三人也似乎站在光譜的不同位置。比如說我們談到香港人認識的 Hip Hop 人中可能算最「藍」的那位，MC Jin。他於 2018 年曾在一首名為《共同家園》的維穩歌（或大合唱）中很 yeah 地 rap 唱﹕「歡迎嚟到大・灣・區，美好嘅將來同理想一齊繼續去追。」
Heyo、陳心遙、阿弗
對於這位 fellow Rapper，阿弗的反應是「唔鍾意囉，核突囉，唔會聽」，「如果見到佢可能勸吓佢」。
勸他甚麼？
「施主，回頭是岸。」
Heyo 則說﹕「我諗法複雜啲，無咁單一。我會覺得我哋香港係一個（文化上）高濃度嘅地方，咁唔係應該滲透去附近一啲低濃度嘅地方咩？」他坦言幾年前自己也曾在中國與廣州 Rapper Vyan 作巡迴演出。「我都想 Study 一下上面個空氣係點樣。知己知彼，百戰百勝。打仗嘅時候都有說客啦，我會咁諗。」
阿弗迷惘。他坦言有些想法不欲表達得清楚，「唔敢，唔知點算好，覺得有啲想法，唔知幾時會掂到人哋條線。好多呢啲嘢困住我。」Heyo 則說，他透過與中國 Rapper 合作，「其實真係可以觀察到條底線喺邊度。」阿弗回嘴：「最弊係我唔相信要去觀察人哋條底線呢。」Heyo 再反駁說如果找到對方的底線，就可以「對症下藥，再作出微調，令成件事更加好。」
陳心遙打圓場﹕「其實馬來西亞又好，甚至美國、日本，每個地方都有政治與文化的禁忌。但總會有人想辦法，把自己想說的話灌住在作品中。你問我他們（Heyo 和阿弗）誰對誰錯，我覺得他們只是立場不同。我只知道自己在幹甚麼﹕作為創作人，我要用我的方法，在經濟、政治、文化的規制下，講好我想講的事。」
阿弗說他們「由戲裡戲外，都一直探討這些問題」。戲已拍完，問題似乎仍無最終定論。或許也不可能有定論，唯一可以肯定的就是，不同人真的有不同取態，僅此而已。
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「香港」定「Hip Hop」？
台灣金馬獎的演出中，背景音樂不停喊「香港、香港」，但其實 MV 版原本喊的是「Hip Hop」。看似微不足道的改動如今想來意義重大。因這一改，本來發生在虛構的「龍城區」的《狂舞派 3》變得名正言順地與香港扣連起來。連同投影在屏幕的「民主路」和最後 Heyo 那句「香港」及阿弗的「加油」，一首與抗爭無關的歌，變成了抗爭歌——總之聽眾解讀是如此。
創作人怎麼想？
陳心遙說他事前不知「Hip Hop」會換成「香港」。Heyo 說是阿弗的主意（而他覺得 OK）。阿弗則說是他「自把自為」。他說，始終希望歌曲和香港有多一點關係，「我想啲光唔係淨係影住我，都可以影返香港呢個地方。」
至於最後的「香港」「加油」，Heyo 說連事前溝通都沒有，他演出完後自然喊「香港」，阿弗就接了「加油」。Heyo 形容這是「好似有一種無形嘅上天安排」。
圖：金馬演出片段截圖
螢幕上那閃過的「民主路」牌呢？
「我覺得係金馬當局支持我地嘅做法。」Heyo 說。
怎麼都好，總之，在這奇妙的上天安排下，聽眾把這歌解讀為與香港抗爭相關，而阿弗的說法，則是他們「不是刻意提出，而是不刻意迴避。」我問他甚麼叫「不刻意迴避」，他說﹕「依家你生活響呢度，你唔提，或者如果你無少少呼應，咁會唔會係刻意避開呢？」
Heyo 認為，「如果人們聽完這首歌有一些額外的註釋，而結果是一個好的面向，這是好事。」阿弗則沒那麼樂觀，他還是迷惘。「不會說，『我們表達了你們的聲音，我覺得好開心』。只會覺得，唉，那又如何呢，怎麼辦。感覺很複雜。」陳心遙則認為﹕「不同人有不同詮釋，其實是賦予這件作品生命，讓它可以延續下去。」
電影角色也好，音樂聽眾也好，陳心遙仍然堅持將「人」放在本位。他認為「人」才是主體，可以有自己的選擇、感受和意見，而且沒有對錯之別。任何聽眾在 Youtube 上作甚麼留言，他們都不會刪除。
「這個世界只有一種東西可以統一不同人的聲音，那就是蘇維埃政權。」
如果說這《歡迎嚟到呢座城市》對香港政治有甚麼啟示，可能是這一點。當然這也只是我的解讀而已。
Heyo、陳心遙、阿弗
文／楊天帥
攝／PW
場地提供﹕
FunkyTown Dance Studio
Heyo 服裝﹕
Hat - Carnaby.Fair @carnaby.fair
Glasses - 溥儀眼鏡 @puyioptical
Jacket - Upstairs @upstairsapparel