《我們之間》跨媒體藝術展演：尋找沒有遺失但遺忘的美好
節目相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供
在香港日夜不停流轉更替的生活中，速度叫我們趕上時間，也叫我們各人走得愈來愈遠。彼此之間，我們的距離是無形，卻又可能因為一點的驚喜或共鳴，就能發現我們之間的牽引，從沒改變。香港藝術發展局主辦「賽馬會藝壇新勢力 2019」壓軸節目「藝術行」《我們之間》，邀請到荃灣南豐紗廠策劃及製作，聯同JCNAP 等五個本地藝術單位，借用本地作家陳慧的小說《香草織》為創作的起點，從文學、戲劇、表演、藝術裝置等領域作一次跨媒體藝術展演。從紗廠起家的故事，一穿一針一引線，重新縫合起在我們之間的碎片。
由文本到表演：陳慧《香草織》的五種藝術轉化
歷屆「藝術行」都會揀選本地具特色的場域，邀請來自跨界別藝術單位創作一系列藝術節目。今屆選址的「南豐紗廠」（The Mills）是上年才開始運作的文化新地標，前身為生產紗線的紡織廠及後曾轉為貨倉；2014年開始活化工程，成為現在以推廣紡織製衣為主的多元化文化空間。
南豐紗廠文化及社區項目策展人盧樂謙說：「最初是主辦單位香港藝術發展局，邀請南豐參與這個包含表演節目的項目，而南豐過往主要做展覽，對我們來說是一個新嘗試。我們傾談後得出『從空間到地方』這念頭。南豐最初是一間工廠，現在是則是一個文化活動場所。這轉變之間其實扣連著很多人的故事和不同歷史背景，我們都想表達這些。最後我們起用《我們之間》這主題，現在香港人能如何介入以前紡織廠和紡織業的故事之中呢？」
以此作構思起點，再結合陳慧創作的連載小說《香草織》作為創作基石。這作品以荃灣及紗廠為創作背景，從紡織業角度描繪荃灣社區及主角阿絹的人生故事。「我們邀請了五個來自不同藝術範疇的藝術單位，最先想一起創作一個作品，但單位特質很不同，難度很高。最後大家建基於《香草織》內容，各自創作出五種效果迂迴、各有特色的表演節目。」
包括：林丰 x 陳韻淇的裝置《字間遊》、林俊浩 x 李穎蕾 x 黃譜誠的實驗劇場《Living up to HER》、曹德寶 x TS Crew的群舞表演《白薑花》、黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》及甄詠蓓戲劇工作室的「工廠式」音樂劇場《香草織》。
曹德寶 x TS Crew的群舞表演《白薑花》。 （相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供）
甄詠蓓戲劇工作室的「工廠式」音樂劇場《香草織》。 （相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供）
多元化免費藝術表演 從空間訴說舊時故
從恆常展覽場，搖身一變成為表演藝術的舞台，藝術單位特別配合南豐內不同的場域進行創作。 「《Living up to HER》扣連生死命題，說的是生死之後的重生，也很貼合南豐的歷史。藝術家與這裡三間店舖一起創作，同時也是表演的場地。例如與咖啡店 KOKO coffee roasters合作，以咖啡代表死亡的苦澀味，觀眾在觀賞過程中會飲咖啡，亦有邀請店內員工參與演出；然後在隔離的餐廳FLEUR設『英雄宴』，藝術家跟餐廳夾了一款甜品，象徵生死裡有甜的事；最後會在由香港紡織及硏發中心營運的舊衣新裳工作室回收衣物，把回收不用或不再穿的衣物，變成原材料，這也是一個重生的過程。」
林俊浩 x 李穎蕾 x 黃譜誠的實驗劇場《Living up to HER》。 （相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供）
林丰 x 陳韻淇的裝置《字間遊》直接選用文本內容，以戶外及聲音裝置形式呈現文本，引領大家進入故事脈絡；曹德寶 x TS CREW所表演的《白薑花》，將會在連接南豐五及六廠的玻璃橋位置，以布絮和竹棚搭建成巨型紡織機，在上面進行各種肢體躍動，用身體述說一段段舊事記憶；黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》以蒲公英的形狀及四處播種的特性為創作理念，以全女班演員演出糅合肢體表演及時裝騷，營造視覺衝擊；甄詠蓓所編導的「工廠式」音樂劇場《香草織》以輕鬆Cabaret 手法歌頌香港情懷。
「這五組單位的自主參與性很高，彼此合作也有信任，一起試新和激發。節目由具體到抽象的表演形式都有，顧及到不同人的喜好和需要，一家大細都可以免費參加。」
黃俊達 x 綠葉劇團《我們的媽她們的媽》。 （相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供）
經驗空間可能性 塑造屬於我們的地方
創作能夠轉化空間使用的形式，延伸空間的可能性。盧樂謙指，南豐紗廠策劃的很多項目都在嘗試回應「空間」與「地方」的關係。「其實我們經常說經驗式或參與式的活動，就是提供一些情景，讓你創造出個人的記憶和故事，讓一個空間（space）成為地方(place)。劇場是一個空間，但如果有演出，有觀眾就令它成為地方了。南豐本身不是劇場，但我期望透過這個項目令來前來的人有經歷和參與其中，就會慢慢生成記憶和故事。」
場地見證着六十年代香港紡織業輝煌一面的地方。「而我們如何帶這段故事給更多人知道，並隨紗廠活化後再重新建立新地方價值，這是很重要的。試想想一個舊空間即使復修了，沒有人的參與和介入，它永遠都是一個空間。」
盧樂謙說：「日前看了『工廠式』音樂劇場《香草織》的試演，看到六、七十年代香港女工在工作面對的景況及當中彰顯的價值觀，我很受觸動。 （攝：oiyan）
參與「賽馬會藝壇新勢力 2019」製作《我們之間》，盧樂謙形容是一個「連結」。「它其實是一個思考過程，想想不同背景人士介入這個地方的方法和情形。這邊有商店但又跟一般商場很不同，有好多可能性，但反過來我們會不知道如何體驗。這樣的新模式叫我們反思空間是否只是存在消費？即使我『反消費』也好，要怎樣做呢？以前這裡是生產紗線，現在這個地方可以生產什麼？只要這裡有空間，我們就有權利去想像。」
香港的我們仍可以有很多想像，而它們都是潛藏在我們之間——被忽略的歷史生活片段。
「例如以前紡織業跟現在的關係、以前和現在荃灣社區的改變；紡織業女工和我們之間的人文關係，我們如何了解我們之間的人和事？但最重要是透過這一切，來講述以前行業、社區和整個香港發展的價值觀。」
節目相片由「賽馬會藝壇新勢力」提供
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【JCNAP《我們之間》藝術表演節目】
主辦單位：香港藝術發展局
日期：2020年1月10至19日
地點：南豐紗廠（荃灣白田壩街45號）
節目詳情
注意：網上登記最佳觀賞位置已額滿，未能登記的觀眾仍可於場內觀賞及參與。
（本文為贊助內容）