【專訪】王菀之的入行 15 年：迷惘過，然後學習擺脫標籤做自己
「我都用了幾年時間去了解自己多一些，『那是怎樣一個狀態？』」
入行 15 年的王菀之（Ivana），曾憑一首給張學友的《我真的受傷了》嶄露頭角，讓人記住一把淺吟低唱「燈光也暗了 音樂低聲了」的輕柔女聲，2005 年時以唱作新人王之姿出道，還被形容為「天使吻過的聲音」。這些年來，她寫出過不少大熱歌曲，是各大音樂頒獎禮的唱作、歌曲、歌手獎常客，兩度在紅館開演唱會。
然而，一如很多其他歌手，在娛樂圈「浸」得久了，身分總不會很純粹，王菀之也拍過電影、電視劇，做過舞台劇，《老表，你好嘢！》中花痴的「晴晴」是她，《金雞 SSS》裡不顧形象的妓女「吳璐」是她，唱出風格偏鋒的《留白》也是她。
在不同的身分形象之間遊走變換，別人加諸在她身上的形容詞也愈多，她一度迷失在各種標籤裡：究竟自己是歌手？藝人？諧星？
曾有很長一段時間，她嘗試理解自己如何看待手上的工作，是商業性一點的，或藝術性一點的、表演性一點？經過頗長時間的迷茫後，她才意會最簡單的道理：每個標籤背後，她的本質都不曾改變。
「即是大家睇到的不同面向的我，對我而言個面向是一樣的，你給一個舞台劇的舞台給我，和你給一個電視劇的錄影廠給我，及你給一個紅館的舞台給我，我的狀態都是一樣。」王菀之說，「我只是在用不同的表達形式，去分享。」
王菀之
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一定都和藝術有關
相約王菀之訪問，在銅鑼灣鬧市一個展覽場地，穿過街道旁的玻璃門，是粉紅色的空間，左手邊牆上掛著展品，前方一個木架掛上展覽名稱《The Pink Room》，藝術家署名處印着「by Ivana Wong」，正是配合她新歌的同名體驗展。已經好幾天留在場內統籌、準備展品的王菀之索性連造型、化妝都安排到場地裡間完成，助手告訴我們，為新歌辦實體展以前從未試過，她從構想、製作展品都親力親為，笑言，「Ivana 好多諗頭㗎。」
的確，以唱作女歌手身分入行的王菀之，這些年除了歌的曲、詞、編、監，MV 的剪接、導演，到做舞台劇、電影配音，拍電視劇、電影，甚麼都試過。只是，王菀之這兩年似是明顯放慢腳步，展開一系列與藝術有關的 project，從向草間彌生致敬的《波點女皇》到遠赴冰島拍 MV、向 Björk 致敬的《碧玉》、《一定都和藝術有關》，親自出品、翻譯和監製百老匯音樂劇《First Date》，全是耗費心力的企劃，卻一定不是商業世界中最大路、最賺錢的作品。
在香港做歌手，每年都有大同小異的工作流程和目標：出歌，出受歡迎的歌，再出多幾首，然後就開 show、賣碟做宣傳，計算能否趕及年尾參加頒獎禮，拿到獎，就是那年的成績表。音樂工業的流水作業循環往復，王菀之卻似乎暫時跳出了這個模式。
談起上一次見她已是 2017 年度的叱咤，一襲鮮黃蓬蓬裙趣怪又可愛，捧走唱作人銀獎和女歌手銅獎，成績四平八穩，如今她聞言回想一會，「《等死研究所》（舞台劇）那時？」隨後又恍然大悟，「噢，是《離魂記》（當年派台歌）宣傳吧。」歌手的時間非線性，記憶果然是用作品劃分。
王菀之到冰島拍攝《碧玉》MV（圖片來源：Ivana Wong 王菀之 facebook）
「啊，那是最後一次去頒獎禮了」她想想又說。當然意思應該不是以後不去，只是至少，這兩年的王菀之，沒有在追趕速度和「爭獎」這回事。談起剛剛完成的展覽和新歌，她顯得十分雀躍，「這是我第一次，最全面地、多角度、多媒體地去分享一個，由音樂出發的作品，透過這些 music project 的不同呈現方式，我有 message 想分享，inspire 大家一些想法，是我最希望做到的事。」
她形容，現階段的自己，是一個清晰知道，自己想向夢想進發的時候，「個夢想就是包括，希望可以自己選擇用哪個 expression，去 share 自已的想法，用不同的 art form 去 share 我的創作，我的理念，我的 message。」
順帶一提，「表達 expression」和「分享 share」，是這次訪問中她說得最多的其中兩個字，前者 37 次，後者 42 次。
王菀之監製、統籌、演出的百老匯愛情音樂喜劇《First Date》，2019 年。（圖片來源：Ivana Wong 王菀之 facebook）
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這是怎樣一個狀態呢？
王菀之當然熱愛創作，也熱愛藝術。有機會辦展覽，豈不是盡情釋放了潛在骨子裡的藝術家性格？她笑道，「係呀，無錯！」隨後，她認真地糾正記者，不需要標籤她是藝術家，就如歌手、藝人一樣，都只是用以分類他人的表象，對她來說，一切只關乎「選擇」，選擇用甚麼身分和方式，去表達她的想法，而重點，應是放在想表達和分享的訊息本身。
她說，也是經歷過一段頗長的迷惘日子，才知道這一點。
王菀之兒時彈琴（圖片來源：Ivana Wong 王菀之 facebook）
王菀之出身音樂世家，自小展現音樂天分，大學時期做暑期工，一次在辦公室裡抬頭看見窗外下雨天，隨心拿起筆寫了兩句歌詞，不期然就完成後來的大熱歌《我真的受傷了》，還成功賣給張學友，同事介紹她給音樂監製伍仲衡後，2000 年參加《CASH 流行曲創作大賽》已勇奪冠軍，有公司想簽，她卻跑回加拿大 University of British Columbia 讀經濟系，其後回港才正式入行。第一隻碟《Ivana》已盡顯她不受框架限制，隨心所欲的創作風格，例如跳脫的《想飛》、哀愁的《我真的受傷了》，風格迥異亦能共冶一爐。
到她 2013 年第一次替 TVB 劇集《老表，你好嘢！》演出，外界大跌眼鏡，認為其形象與「公仔箱」格格不入，連她亦曾在訪問中表示內心掙扎，足足考慮了四個月，連走入片場都是戰戰兢兢的。「破格」之舉陸續有來，同年，她還拍了電影《金雞 SSS》，扮醜演出搔首弄姿的妓女吳璐，還因此連奪金像獎「最佳女配角」及「最佳新演員」兩獎。
究竟王菀之是藝術型的歌手，還是貼地的演員？每當她身上似乎出現互相衝突的風格，外間總充斥各種意見，眾聲喧嘩，令她感到迷惘。「很多聽眾、觀眾（的看法）是很單純的接收，你去做一個搞笑的角色，就是一個『諧星』，你去唱歌、參加頒獎禮，就是『歌手』，一定會有這些分類，但我都用了幾年時間去了解自己多一些：這是怎樣一個狀態呢？」
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不再純粹 陷入迷惘
人人都忙着去定義王菀之，那幾年甚至有人曾對她說，「你唱唱下歌去咗拍戲，我唔聽（你的歌）咯」。當事人也感混亂。「自己也會不知點 position 自己：究竟我係想做啲乜嘢呢？係咪我想做嘅嘢呢？」
她繼續認真解釋，迷惘不是因為選擇去做甚麼，而是不知道為何要這樣做。王菀之入行一段時間非常高產，九年出了 12 隻碟，另加兩個演唱會及三個舞台劇。她形容，那段時期，有時歌曲 A 和歌曲 B 是同期創作的，但聽眾的接收卻是：這首是 pop 的、「賣到飛」的，那首是難明的、深奧的。
久而久之，她下筆寫歌的心態逐漸不再純粹，開始考慮趕出碟、趕頒獎禮的問題，想市場流行什麼、旁人也會發表什麼，作品卻連自己都不滿意，「寫完之後呢，我會有少少 confused，『點解我要寫呢隻歌嘅？』會咁樣囉，有呢個狀態。」
她強調，那種感覺不是很負面的，或是後悔或憎惡自己寫了某一首歌。自然，她也沒告訴記者，哪首歌令她有這種迷惘的感覺。
王菀之說，經歷過一段迷惘的時期，連自己也不知怎定義自己：「究竟我係想做啲乜嘢呢？係咪我想做嘅嘢呢？」
一段「頗長」的時間裡，可能是幾年，她說，學懂要如何跟自己溝通，釐清自己的想法，來避免這種迷惘的感覺。溝通的方法看似簡單，真正實行起來卻也很花力氣，首先要清空腦袋，願意給自己時間，靜下心來深呼吸，然後反覆問最簡單的問題︰What do you want？Is this really you？Why？「我真係咁樣問㗎，靜落來，就會聽到心中的說話，它會自己跟你說，因為那是你由頭到尾未答到嘅問題，所以佢喺度，等緊你去答自己。」
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一切都是選擇
現在的王菀之不再迷惘，她形容是一個長達數年的學習，去決定自己的創作想表達甚麼，然後學習用不同的媒介，把自己的想法分享，一切都是選擇。簡單如，決定寫一首「用來賣飛的歌」，只要選擇夠清晰，實行不難，畢竟流行曲有其流行方程式，每個步驟皆可計算，起承轉合可以計，編曲是簡單還是複雜，歌詞抽象或直白，技術上的細節計算，主宰一首歌流行與否。
看似很功利，但王菀之坦然，「如果我知道呢隻歌的功能，是清晰地知道，自己同自己講，而你選擇去咁樣做，咪做。」
娛樂圈的五光十色容易令人迷失，這些年王菀之卻用創作和音樂，努力尋找認識自己的方式，並學懂在了解自己後仍堅持做自己，「我是好認真去做一樣嘢嘅人，如果我要做一個電視劇角色、要拍《金雞》、要唱《波點女皇》、要做一個體驗展，我都是要將自己放入去那個狀態，去好相信用呢一個 expression 去表達我需要表達嘅嘢。」
她從出道的第一隻碟起已經知道，創作不一定是自由的，現實總是會存在掣肘，但「掣肘可以只係一個提醒，inspire 你去諗『係喎，如果咁樣可能仲好喎』，佢唔一定要 twist 到你，唔一定會係咁樣。」
2017 年 2 月，王菀之與張敬軒合作的紅館演唱會《The Magical Teeter Totter》（圖片來源：Ivana Wong 王菀之 facebook）
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「我討厭政治」作為標籤
新歌《The Pink Room》以標籤文化為主題，不禁令人疑惑，她如何看待自己身上的標籤？她不好意思笑笑，佯裝想不到，未幾又指向身後一個塗鴉裝置，聳聳肩，讀出上面的形容詞，「I am nuts, I am sad, I am crazy, I am weird. Ok, most of them. Hahaha … Demanding, Insane, Dumb, I’m a problem. Well, sometimes.」
她說，對於大部分標籤，例如有人形容她為火星人、諧星、懶惰、肥胖，大多可用 have fun 的心態去看待，但被問到最不喜歡的標籤，她靜默了十多秒，一字一頓道：「佢係咁㗎啦」。「我唔係好鍾意聽到『佢係咁㗎啦』，我感覺是 imply 咗好多嘢，你對我嘅了解，係咪真係深到到可以用『咁』字去概括？」
那麼，被人茶餘飯後作為談資，多年前一句「我討厭政治」引起風波，又是否成為其中一個負面標籤？她想了一會，只淡淡回道，「我希望唔係啦，但佢（的確）係曾經一個出現喺我身上嘅標籤。都係 negative 嘅標籤。」
也許人都是經一事長一智，既不擅應付輿論，那回歸最熟悉的音樂世界，或許更安全。就如當記者問，作為藝術展覽，在創作時有否回應某些當下社會的情緒時，王菀之也只是概括地道，「這（作品和社會）是緊扣的，因為你在這個大環境中生活，跟住個社會去到呢一刻……就算是我 personally 到呢刻想表達標籤文化，都是因為同生活一直緊扣，畀 inspiration 我今天講呢個 topic。」
至於她眼中的大環境、社會、生活是甚麼面貌，也許就如她所說，「artist 做的同觀眾睇的，永遠都唔會 100% in sync」般，無從探究，只能遐想。
王菀之
撰文／丁喬
採訪／丁喬、詠姿
攝影／劉子康
Credits
Makeup : Janice Tao
Hair : Jo Lam @ SALON TRINITY
Wardrobe : Sacai from JOYCE
Venue :
The Pink Room Experience Pop-up,
Shop A & C, G/F, 53 Paterson Street, Fashion Walk, CWB